日本のポップスを語るうえで欠かせない伝説的バンド“はっぴいえんど”による、1973年に発売されたラストアルバム『HAPPY END』の数量限定復刻盤アナログレコードです。同作品はロサンジェルスのサンセット・ サウンド・レコーダーズスタジオでレコーディングされ、その後の各メンバーのソロ活動に繋がるそれぞれの音楽性も垣間見える作品として、世代を超越し世界的に支持されている名盤中の名盤です。今年の「レコードの日」である11月3日に、大変貴重なカラー盤LPとしてよみがえります。 【収録内容】 Side A ①風来坊 ②氷雨月のスケッチ ③明日あたりはきっと春 ④無風状態 Side B ①さよなら通り3番地 ②相合傘 ③田舎道 ④外はいい天気 ⑤さよならアメリカさよならニッポン

レーベル GREAT TRACKS フォーマット LP重量盤 販売価格 (税込) 4730円 品番 MHJL-371 日本「レコードの日 2024」限定再発「180グラム重量盤」 LP/見開きジャケ ! 特製帯付き！ (新品 / NEW) 商品情報 不朽の名盤はっぴいえんどのセカンドアルバム『風街ろまん』を180ｇ重量盤でアンコールプレス！ソニー静岡プレス盤。 細野晴臣氏、大瀧詠一氏らのちの日本のポップ・ミュージックの礎を築くメンバーらが在籍した伝説のバンド「はっぴいえんど」の'71年名作セカンドアルバム『風街ろまん』を「2024年レコードの日」にあわせて「180グラム重量盤」仕様で限定再発！「風をあつめて」「夏なんです」など名曲満載の日本のロック史に残る12曲入りの名盤！ 収録曲 Side-A:1.抱きしめたい 2.空いろのくれよん 3.風をあつめて 4.暗闇坂むささび変化 5.はいからはくち 6.はいから・びゅ―ちふる Side-B:1.夏なんです 2.花いちもんめ 3.あしたてんきになあれ 4.颱風 5.春らんまん 6.愛餓を

今回の再発ではオリジナルのアナログマスターテープからマスタリングを行い、1994年当時のアナログ盤と同じく計8曲をA・B面に4曲ずつ収録。品番表記等の細部を除くデザインは当時の仕様を完全に再現、ジャケットやインナースリーブには質感に定評のある高級紙「ヴァンヌーボ」が新たに採用されている。製造はユニバーサルミュージック、販売はHMV record shop店頭、HMV＆BOOKS onlineほか、全国流通となる。 本作はミュージック・マガジン誌による企画「90年代の邦楽アルバム・ベスト100」で堂々の1位に選出されるなど、日本のポップミュージック史に輝くマスターピース。「愛し愛されて生きるのさ」「ラブリー」「今夜はブギー・バック」「ぼくらが旅に出る理由」といったヒット曲も多数収録され、発売から30年を経た今も多くの音楽ファンに愛され続けている。 トラックリスト： Side A 1. 愛し愛されて生きるのさ 2. ラブリー 3. 東京恋愛専科・または恋は言ってみりゃボディー・ブロー 4. おやすみなさい、仔猫ちゃん! Side B 1. ドアをノックするのは誰だ?（ボーイズ・ライフ pt.1：クリスマス・ストーリー） 2. 今夜はブギー・バック (nice vocal) 3. いちょう並木のセレナーデ 4. ぼくらが旅に出る理由

ナイアガラ・レコードの運営などでも知られる才人「大瀧詠一」氏が音楽活動を休止する前の最後の作品となった'84年アルバムを限定カラーヴァイナル仕様で再発！あえてシングル・カットが行われず、前作「A Long Vacation」に続いて大ヒットとなったアルバムで、「1969年のドラッグレース」などを含む全9曲入り。 ■日本限定復刻再発クリアグリーンLP！ ■「フィヨルドの少女」「Bachelor Girl」収録のボーナス・アイヴォリーヴァイナル7インチ付き。 [新品/NEW]

山下達郎 TATSURO YAMASHITA RCA/AIR YEARS　Vinyl Collection 　全世界が待っていた！1976年～1982年までRCA/AIR YEARSにて発売された、アナログ盤、カセット、全8アイテム、2023年最新リマスター＆ヴァイナル・カッティングにて発売決定！！本人監修によるRCA/AIR時代唯一の公認ベスト・アルバム。 【完全生産限定盤】アナログ / 180g重量盤

映画『名もなき者/A COMPLETE UNKNOWN』で描かれる60年代のボブ・ディランの名盤をアナログLPで発売！今作は「風に吹かれて」を収録した名作『フリーホイーリン』に続く3作目で、フォーク・シンガーとしての人気を確立した時期の作品。この頃から同じフォーク・シンガーのジョーン・バエズと共に活動することが多くなり、フォーク界の“プリンス”とも呼ばれた。生活苦による一家心中、町の有力者に殴り殺された黒人女性、殺害された公民権運動家の人生など、実際の出来事をモチーフにして書かれた歌はメッセージ色が濃く、プロテスト・シンガーとして大きなツメ痕を残した。タイトル曲「時代は変る」は揺れ動くアメリカと世界を描き、その後多くのアーティストたちにカバーされた。本作からプロデューサーが後にサイモン&ガーファンクルらを手がけフォーク・ロックの誕生に貢献したトム・ウィルソンに変更している。(1964年作品/MONO) 【完全生産限定/アナログ盤】 ■輸入盤国内仕様　 ■解説・歌詞・対訳付 ■新規デザイン帯 / MONO

日本2月28日(金)公開! 映画『名もなき者/A COMPLETE UNKNOWN』は1960年代初頭、後世に大きな影響を与えたニューヨークの音楽シーンを舞台に、19歳だったミネソタ出身の一人の無名のミュージシャン=ボブ・ディランが、時代の寵児としてスターダムを駆け上がり、世界的なセンセーションを巻き起こしていく様子が描かれる。ディランを演じたティモシー・シャラメのほか、エドワード・ノートン、エル・ファニング、モニカ・バルバロ、ポイド・ホルブルック、ダン・フォグラー、ノーバート・レオ・バッツ、スクート・マクネイリーといった名優たちも出演している。北米2024年12月25日公開。12月6日シングル2曲「北国の少女」「ライク・ア・ローリング・ストーン」配信開始。 完全生産限定盤/輸入盤国内仕様/解説付

4AD0850CDJP(解説書/歌詞対訳付き/ボーナストラック追加収録) グラミー・ノミネートによって一躍USインディ・シーンの 中心的存在になったビッグ・シーフによる2025年最新アルバムがリリース!! グラミー・ノミネートによって一躍USインディ・シーンの中心的存在になったビッグ・シーフによる6枚目のアルバム『Double Infinity』が〈4AD〉よりリリース。 『Double Infinity』は、グラミー賞にノミネートされた2022年のアルバム『Dragon New Warm Mountain I Believe In You』に続く作品で、ニューヨークのPower Stationスタジオで2024年の冬にレコーディングされた。3人は凍てつく通りを、ブルックリンとマンハッタンの間を自転車で行き来しながらPower Stationの木張りの温かな部屋に毎日集まり、3週間にわたって作業を行った。 ララージ、アレナ・スパンジャー、ケイレブ・マイケル、ハンナ・コーエン、ジョン・ネレン、ジョシュア・クランブリー、ジューン・マクドゥーム、ミケル・パトリック・エイヴリー、マイキー・ブイシャスといった音楽仲間とともに、1日9時間にわたり演奏を重ね、全員が同時に録音しながらアレンジを即興で作り、集団的発見を積み重ねていった。『Double Infinity』は、長年ビッグ・シーフと共に制作を行ってきたドム・モンクスがプロデュース/エンジニアリング/ミックスを担当している。

グラミー・ノミネートによって一躍USインディ・シーンの 中心的存在になったビッグ・シーフによる2025年最新アルバムがリリース!! グラミー・ノミネートによって一躍USインディ・シーンの中心的存在になったビッグ・シーフによる6枚目のアルバム『Double Infinity』が〈4AD〉よりリリース。 『Double Infinity』は、グラミー賞にノミネートされた2022年のアルバム『Dragon New Warm Mountain I Believe In You』に続く作品で、ニューヨークのPower Stationスタジオで2024年の冬にレコーディングされた。3人は凍てつく通りを、ブルックリンとマンハッタンの間を自転車で行き来しながらPower Stationの木張りの温かな部屋に毎日集まり、3週間にわたって作業を行った。 ララージ、アレナ・スパンジャー、ケイレブ・マイケル、ハンナ・コーエン、ジョン・ネレン、ジョシュア・クランブリー、ジューン・マクドゥーム、ミケル・パトリック・エイヴリー、マイキー・ブイシャスといった音楽仲間とともに、1日9時間にわたり演奏を重ね、全員が同時に録音しながらアレンジを即興で作り、集団的発見を積み重ねていった。『Double Infinity』は、長年ビッグ・シーフと共に制作を行ってきたドム・モンクスがプロデュース/エンジニアリング/ミックスを担当している。

宮内優里によるアンビエント・シリーズ「LOG」。住処や旅先で採取した自然音に、思うままに音を重ね、録ったらすぐ公表するというスタイルを長年続けています。 LOGシリーズから水の音が入ったものだけをセレクトしたCD作品『LOG WATER』。曲名には、例えば「Log_20210630 Rice Field, Yachimata, Chiba 2021.06.30 09:49 ☁︎」のように場所と日付が記されており、季節や場所の変化を音の中に見るのも楽しみのひとつ。自然の音に逆らわず、時間に逆らわず、その隣に居る音楽。自身がLOGシリーズを「趣味」と語るように、この肩肘張らない日常の音楽は聴くこちらにもリラクゼーションをもたらしてくれるでしょう。シンプルな紙ジャケットにも普段使いの意図が込められているように感じられます。 01. Log_20210630　　 02. Log_20210804　　 03. Log_20210820　 04. Log_20210904 05. Log_20210910 06. Log_20211020　　 07. Log_20211023 08. Log_20211106 09. Log_20211124 10. Log_20211129 11. Log_20211203　　 12. Log_20211204　　 13. Log_20211215 14. Log_20220209 15. Log_20220320　　 total playing time: 47:27

坂本龍一の音楽と人生に愛と敬意をこめて。 ブラジル音楽、そして坂本龍一との縁で結ばれた3人による渾身のトリビュート作品。 ●作曲家/ボサ・ノヴァ・ギタリスト/音楽プロデューサーの伊藤ゴローが、親交の深かった坂本龍一の楽曲に感謝と敬意を込めて向き合い、編曲したトリビュート・アルバム。 ●アルバムで伊藤ゴローとともにリーダーを務める、チェロ奏者のジャキス・モレレンバウムとヴォーカリストのパウラ・モレレンバウムは、かつて坂本龍一と「Morelenbaum2/Sakamoto」というユニットを結成し活動したブラジルを代表するアーティスト。 ●これまでに10数年にわたってレコーディングやライヴで共演を重ねてきた3人は、2024年12月に日本及び韓国でツアーを開催。そこで披露された、幅広い時代からセレクトされた坂本龍一の楽曲を中心に、アントニオ・カルロス・ジョビンの名曲や伊藤ゴロー＆パウラ・モレレンバウムの新曲「Fragmentos」を交えてアルバムは構成されています。 ●アルバムには、ツアーにも同行した伊藤彩、佐藤浩一、小川慶太、角銅真実らが参加。そして、イエロー・マジック・オーケストラもカヴァーした「Happy End」には、細野晴臣がベースで参加しています(同曲は、1981年の坂本龍一の2枚目のソロ・シングル「Front Line」のB面曲として発表され、同年にリリースのYMOのアルバム『BGM』にも収録)。 ●ボーナストラックとして、2010年発表の伊藤ゴロー・プロデュースのオムニバス・アルバム『Christmas Songs』(commmons)に収録された坂本龍一「Merry Christmas Mr. Lawrence re-modeled by Goro Ito」を収録。 <参加ミュージシャン> 伊藤ゴロー： Guitars, Sound Programming パウラ・モレレンバウム： Vocal on 2, 5, 7-9 ジャキス・モレレンバウム: Cello 佐藤浩一: Piano 小川慶太: Drums, Percussion 角銅真実: Marimba, Vibraphone, Percussion, Vocal on 1, 3-6, 8, 9 伊藤 彩: Violin on 1-7, 9 坂本楽: Flute, Alto Flute on 1, 8 細野晴臣: Electric Bass on 1 Album Produced by Goro Ito All Songs Arranged by Goro Ito UCCJ-2244

［照井利幸5thソロアルバム In Search of Resonance 全7曲（CD）封入］ 1990年、Blankey Jet Cityのベーシストとしてメジャーデビューし、2000年の解散以降、様々な活動を経て、孤高のスタイルで真摯な音楽表現を貫く照井利幸。 40代半ば頃より独学で描きはじめた絵は、その時々の心情や目にした風景を純粋に捉えた、音楽とは異なる表現として制作を重ねてきました。 本書のために書き下ろされたテキストには、家族のこと、幼少期から現在の自身のこと、創作についての思いなどが、あるがままの言葉で綴られ、絵の背景を彩ります。 本書同名の5枚目となるソロアルバムと融合され、静寂と抑揚を伴った、真のアーティストの豊かな作品集となりました。 “何を求めて何を作ろうとしているのか？” それを誰よりも知りたいのは自分だ。 現在58歳で創作意欲も漲りまだまだこれからと思う一方、視力や体力あらゆる身体的な機能が衰えていくのに加え薄れていく記憶に不安を感じている今、やっておくべきだと思った。まずは自分のために、そしてこの本に興味を持った人たちのささやかな安らぎと心の保養になることを願いつつこの本を作った。 いつか長い年月の間に押入れの中で日に焼け白ずみホコリっぽい匂いがするこの本を手にとり、ページを捲ると過去の自分に思いがけない発見をするような名もなき本で在りたい。 ――照井利幸（序文より） 照井利幸（Toshiyuki Terui） 1964年生まれ、名古屋出身。1990年、Blankey Jet Cityのベーシストとしてメジャーデビュー。2000年の解散後、Rosso、Raven、Twin Tail、Pontiacsなど様々なプロジェクトに参加し、独創的な世界を追求する。また同時期、自らプロデュースするファッションブランド「Celt&Cobra」を立ち上げるが、2007年に解散。 2008年、自主レーベルWELDを設立、同時にインストゥルメンタルユニットSignalsを結成、ベースからアコースティックギターに転向し、以前までの激しいロックから内的な静かな世界へと向かいはじめる。 2010年、初の個人名義のソロアルバムを発表、現在まで4枚のソロアルバムがある。また、映画「泣き虫しょったんの奇跡」（豊田利晃監督）などに楽曲提供するなど、精力的に創作活動を行うとともに常に自身の進化を求め、音楽の可能性を見つめている。 https://weld-music.com/

国内外のエレクトロニック〜アンビエントシーンで大きな注目を集める冥丁が待望の3rdアルバムをリリース！ 前二作『怪談』『小町』続く「LOST JAPANESE MOOD」を描き出す三部作の最終章。 デビューアルバム『怪談』がPitchfork2018年度の「ベスト・エクスペリメンタル・アルバム」の1枚に選出、そして翌年2019年発表の2ndアルバム『小町』も国内外で高い評価を獲得するなど、日本の古い文化をモチーフにした唯一無比のオリジナリティーで一躍世界のエレクトロニック～アンビエントシーンに躍り出た広島在住のアーティスト冥丁（メイテイ）が、待望の3rdアルバムをシンガポールKITCHEN. LABELよりリリースする。 前二作『怪談』『小町』に続き、本作『古風』でも再び日本の古い文化に焦点を当て、”日本の古い美学への風刺”をテーマに「LOST JAPANESE MOOD」（失われた日本のムード）を描き出す３部作を完結させる。ピアノや和楽器の音色、フィールドレコーディング、わらべ歌や民謡の破片を、遊び心を伴った冥丁の稀有な感性で組み合わせ、想像上の過去と現在を繋いだノスタルジックかつ幻想的な音の情景が描き出されている。連作となる「花魁 I」（M-3）と「花魁 II」（M-8）では、古いドラムや金属の音を加工した疾走感のあるヒップホップのリズムで、これまでにない緊張感揺らめくサウンドを構築。さらに、意味がわからないまで解体された声のサンプル使いは、宮崎駿氏の「世の中にはロジックで物事を考えるべきではない瞬間もある」という概念に共感し、言葉を超えた別の何かを生み出している。また、家父長的な日本社会で長年苦しんできた労働者階級の女性たちに捧げた「女房」（M-6）や、梅毒が蔓延する過酷な労働環境で働く遊女たちを描いた「花魁」（M-3, 8）など、昔の日本社会において自由がなかった女性たちを取り上げ、溝口健二監督のようなアプローチで彼女たちの想像を絶する痛みを優しさをもって形にしている。 本作をもって冥丁は日本の忘れ去られた過去の文化への探求に別れを告げるが、『古風』は世界から完全に切り離された歴史の一部を日本のみならず海外のリスナーにも語り継いでいくことができる作品である。 【Tracklist】 1. 金継ぎ 2. 万葉 3. 花魁 I 4. 貞奴 5. 縁日 6. 女房 7. うらめしや 8. 花魁 II 9. 音二郎 10. 少年 11. 郷愁 12. 幻影 13. 数寄 品番：AMIP-0221

完全生産限定版 アンコールプレス クリアブルーヴァイナル仕様　STEREO / SRJL 1234 大滝詠一が1981年3月21日に発表したアルバム『A LONG VACATION』。 通称「ロンバケ」と呼称される本作品は、音専誌『レコード・コレクターズ』2010年9月号の特集「日本のロック・アルバム・ベスト100(1980年代編)」で第1位に選ばれるなど、日本の音楽シーンに燦然と輝く名盤で、2020年までに累計 200万枚以上のセールスを記録。 まさに金字塔とも言える傑作アルバム！ ＜収録内容＞ Side-A 1)君は天然色 2)Velvet Motel 3)カナリア諸島にて 4)Pap-pi-doo-bi-doo-ba物語 5)我が心のピンボール Side-B 1)雨のウェンズデイ 2)スピーチ・バルーン 3)恋するカレン 4)FUN×4 5)さらばシベリア鉄道

★全世界で累計50億回、2023年のみでも10億回のストリーミング再生を記録したフィリピン出身、ロンドン育ちのシンガー・ソングライター、ビーバドゥービー待望のサード・アルバム！ ■伝説的プロデューサー、リック・ルービン(ビースティ・ボーイズ、Run-D.M.C.、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ、メタリカ、アデル)と前作に引き続きジェイコブ・バグデンが共同プロデュースし、カルフォルニア州マリブにあるスタジオ、シャングリラにてレコーディングされた。 ■2018年にThe 1975やリナ・サワヤマ等が所属するロンドンのレーベル、Dirty Hitと契約し、2枚のEPをリリースするとNMEアワード「新人賞」を受賞、更にBBCの名物企画「Sound of 2020」にもノミネート。2020年にデビュー・アルバム『Fake It Flowers』をリリースしUKアルバム・チャート初登場8位を記録。2022年には2ndアルバム『Beatopia』をリリース。2022年にはサマーソニックにて初来日を果たすと2023年にはテイラー・スイフトのオープニング・アクトとしてUSツアーを周っている。 (メーカーインフォメーションより) DH01999

Vampire Weekend（ヴァンパイア・ウィークエンド） 5年の沈黙を破る5作目のアルバム『Only God Was Above Us』 2006年の衝撃デビュー以来、2作目から4作目のアルバムが3作連続で全米アルバム・チャート1位を獲得、更にグラミー賞＜最優秀オルタナティブ・アルバム＞賞2冠を誇る、米オルタナ・バンド最高峰＝ヴァンパイア・ウィークエンドの5年ぶり5作目となる新作アルバム『Only God Was Above Us』。エズラ・クーニグ（Vo/Gt）と、長年のコラボレーターであるアリエル・レヒトシェイドがプロデュースを手掛けた同作は、ニューヨーク、ロサンゼルス、ロンドン、東京でレコーディングされ、5年という年月をかけて完成したアルバム。20世紀のニューヨークに大きなインスピレーションを受けた、コンセプチュアルな内容になっている。2019年～2020年にエズラが歌詞の大部分を書き、そこからじっくり歌詞とメロディーの構成のリワークを重ねて完成した、バンド史上最も大胆な作品でありながら、最もメロディックでもある作品に仕上がっているという。 ジャケット写真は、ニューヨーク出身の写真家＝スティーヴン・シーゲルが1988年にニュージャージー州の地下鉄の廃墟で撮影した写真シリーズからの一枚。写真に映っている新聞は、実際に1988年5月1日に付の＜ニューヨーク・デイリー・ニュース＞紙で、航空機の屋根が剥がれるという事故が起きた、「アロハ航空243便航空機事故」を報じたもの。見出しにある、生存者の「ONLY GOD WAS ABOVE US (=私たちの上には神しかいなかった)」という言葉が、そのまま今作アルバムのタイトルに起用されている。また、アルバム発売直後の4月8日に、テキサス州オースティンのムーディー・アンフィシアターでリリース・ライヴが開催される。北アメリカ大陸横断皆既日食の日であり、ヴォーカル・ギターのエズラ・クーニグの誕生日でもあるこの日に、皆既日食に合わせた超スペシャルなパフォーマンスとなる予定だ。 ヴァンパイア・ウィークエンドは2006年にニューヨークのコロンビア大学で結成され、米インディー・レーベル＜XL Recordings＞からアルバムを3作リリース。2作目『コントラ』（2010年）と3作目『モダン・ヴァンパイアズ・オブ・ザ・シティ』（2013年）が2作連続全米アルバム・チャート1位を獲得し、インディーズ・シーンに留まらず、ゼロ年代のUSオルタナ・シーンを代表するバンドに。2019年にはコロンビア・レコードへ移籍し、約6年振りアルバム『ファーザー・オブ・ザ・ブライド』をリリース。同作でバンド史上3度目の全米1位を獲得し、グラミー賞＜最優秀オルタナティブ・アルバム＞賞を受賞。2022年7月には＜フジロック・フェスティバル＞にヘッドライナーとして出演した。5年間の沈黙を破り、遂に再始動するヴァンパイア・ウィークエンド。今後の動向から目が離せない。 (メーカーインフォメーションより) 品番：19658880831

全米チャート1位を獲得し、人気を決定づけた2ndアルバム！ ジャンルの壁を軽やかに越える、洗練と冒険心に満ちたポップの極み ニューヨーク・ブルックリン発の4人組バンド。2006年コロンビア大学在学中に結成され、2008年のデビュー・アルバム『Vampire Weekend』で世界的な成功を収めた。 独特のアフリカン・リズム、クラシカルなメロディー、知的でユーモアに富んだ歌詞が特徴で、インディー・ポップの新たなる地平を切り開いた彼らが、2010年にリリースした本作は、前作のエネルギッシュなサウンドを踏襲しつつも、より洗練され実験的な要素を加えた作品。エレクトロニカやレゲエ、バロック音楽の要素も大胆に取り入れ、音楽的な幅を大きく広げた。プロデューサーにはロスタム・バトマングリに加え、アリエル・レヒトシェイドを迎え、サウンド・プロダクションもさらに充実。 全米チャート初登場1位を獲得し、グラミー賞『最優秀オルタナティヴ・ミュージック・アルバム部門』にノミネートされるなど、バンドの快進撃を決定づけた大ヒット・アルバムとなった。 (メーカーインフォメーションより) XLLP429JP